【美是生活（与周扬的文艺真实观）】“美是生活”这一说法，最早由俄国文学家车尔尼雪夫斯基提出，意指艺术应当反映现实生活，展现生活的本质与价值。而在中国现代文艺理论的发展过程中，周扬作为一位重要的文艺理论家和实践者，对“文艺真实观”进行了深入探讨，并将其与中国现实相结合，形成了具有中国特色的文艺思想体系。

在20世纪初的中国，社会动荡、文化转型，文艺创作面临着如何贴近现实、表达人民心声的问题。周扬在这一背景下，提出了“文艺真实”的概念，强调文艺作品应当真实地反映社会生活，尤其是普通劳动人民的生活状态与精神面貌。他主张文艺不能脱离现实，不能只追求形式上的美感或抽象的理想化，而是要扎根于人民的日常生活之中，体现出生活的本质与意义。

“美是生活”与周扬的文艺真实观之间，有着深刻的内在联系。两者都强调文艺与现实的关系，认为艺术的价值在于它能否真实地表现生活，从而引发人们的共鸣与思考。周扬认为，只有真实地描绘生活，才能让文艺作品具有感染力和生命力；而“美是生活”的理念则进一步指出，这种真实并不是简单的复制，而是通过艺术加工，提炼出生活中最本质、最动人的部分，使其成为美的体现。

在周扬的理论中，“真实”不仅仅是指客观事实的真实，还包括情感的真实、思想的真实。他认为，文艺作品不仅要写得“像”，更要写得“真”。这种“真”，不仅体现在内容上，也体现在作者的态度和情感上。只有真正了解生活、热爱生活的人，才能写出打动人心的作品。

此外，周扬还强调文艺的社会功能。他主张文艺应当服务于人民，为人民服务，推动社会进步。因此，在他的文艺真实观中，真实不仅是艺术的标准，也是社会责任的体现。他反对那种脱离现实、空洞无物的文艺创作，认为这样的作品缺乏生命力，无法引起观众的共鸣。

从历史的角度来看，周扬的文艺真实观是在特定的历史条件下形成的，既有对西方文艺理论的吸收，也有对中国传统文化的继承与发展。他在实践中倡导“现实主义”的创作方法，鼓励作家深入生活、观察生活，以真实的情感和深刻的思想去塑造人物、描写事件。

总的来说，“美是生活”与周扬的文艺真实观相辅相成，共同构成了中国现代文艺理论的重要组成部分。它们不仅影响了当时的文艺创作，也为后来的文学发展提供了理论支持。今天，当我们回顾这些思想时，依然能够感受到它们所蕴含的现实意义与人文关怀。在快节奏、信息化的时代，重提“美是生活”与“文艺真实”，或许能让我们重新审视艺术的价值，回归生活的本真。